原中國和平統(tǒng)一促進(jìn)會(huì)副秘書長宋為，原經(jīng)濟(jì)日報(bào)秘書長徐海帆，秦皇島市人大常委會(huì)原副主任劉文杰、秦皇島市旅游和文化廣電局副局長付紅，秦皇島市文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會(huì)副主席翟振剛，中共秦皇島市委宣傳部文藝科科長崔力生，中央美術(shù)學(xué)院教授、中國美協(xié)理事于洋，中國美術(shù)館展覽部主任邵曉峰，中國藝術(shù)研究院研究員鄭工，中國國家畫院理論所所長陳明，著名美術(shù)批評家楊衛(wèi)，中國美術(shù)館研究員魏祥奇，東北師范大學(xué)原美術(shù)學(xué)院院長、博士生導(dǎo)師郭曉光，中國藝術(shù)研究院油畫院博士生導(dǎo)師孫文剛，中央民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院副院長李貴男，北京理工大學(xué)設(shè)計(jì)與藝術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師黃卓君，秦島皇市文聯(lián)副主席、秦皇島市美術(shù)家協(xié)會(huì)主席宋鴻筠，湖南省鳳凰市美術(shù)家協(xié)會(huì)主席劉曲毅，秦皇島市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、燕山大學(xué)教授趙善君，秦皇島市美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、教授崔福慶，徐春麗，秦皇島市油畫學(xué)會(huì)副主席徐春麗、白純中、王彩風(fēng)、姚洪雨，浙江師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院老師劉雪靜博士，秦皇島當(dāng)代藝術(shù)研究院院長李立，以及著名藝術(shù)家、油畫家、書法家、電影界、企業(yè)界等各界人士100多人參加了開幕式。

 

　　王彥文，1956年生，黑龍江人。長期在秦皇島工作生活。1987年畢業(yè)于首都師范大學(xué)美術(shù)系油畫專業(yè)，1997年中央美術(shù)學(xué)院油畫系研究生班學(xué)習(xí)2年。曾任職于河北環(huán)境工程學(xué)院藝術(shù)系景觀雕塑專業(yè)教研室主任，波蘭.洋德魯瓷大學(xué)特聘客座教授、碩士生導(dǎo)師。河北省油畫學(xué)會(huì)常務(wù)理事，秦皇島市油畫學(xué)會(huì)主席等。

 

　　從2006年起，他先后32次參加國內(nèi)外油畫作品展覽。先后10多年赴波蘭、奧地利、匈牙利、羅馬尼亞、俄羅斯、捷克、荷蘭、德國、美國、日本等國家講學(xué)、考察、寫生、交流。他在秦皇島祖山建立了自己的創(chuàng)作基地——“藝術(shù)家部落”，先后有上百名國內(nèi)藝術(shù)家和幾十位外國藝術(shù)家來此寫生創(chuàng)作交流。執(zhí)著的追求，寬廣的視野，親近大自然的情懷，不斷奠定了王彥文追求油畫創(chuàng)新的本質(zhì)和方向。

 

　　此次在中國美術(shù)館展出的37幅作品，他以較為豪放的表現(xiàn)主義的特征和印象主義的色彩，用自己的創(chuàng)作語言、與20世紀(jì)現(xiàn)代性的創(chuàng)作方法相統(tǒng)一，更多的創(chuàng)作題材和創(chuàng)作方法集中在對秦皇島周邊的祖山、長城、河流，反映出對那片山川土地的摯愛情懷。他的作品，造型堅(jiān)實(shí)穩(wěn)定，色彩豐富多變，筆觸灑脫飛揚(yáng)，畫面效果沉著而靈動(dòng)，“表現(xiàn)”的力量得以彰顯。同時(shí)，他中西結(jié)合，繪制了一系列的人物肖像，其中有中國人肖像，如《文剛朋友像》《表情7》等，也有外國人肖像，如《紅衣老人》、《美國女畫家哈特》、《奧地利女畫家像》等。這些作品惟妙惟肖，生動(dòng)地體現(xiàn)了藝術(shù)魅力與靈性。在幾幅較大作品中，如《歷史的天空.嘉峪關(guān)》《遙望祖山一9》《翠染祖山》（之一、之二）《高山仰止》等作品中，他更多地探索畫面自身形式語言的經(jīng)營，更專注于繪畫的感性層面，用提純了的色彩、圖式并以偶發(fā)與隨意性來表達(dá)作品的“獨(dú)立”與“自由”，用大筆觸厚重色塊無章法地?cái)噭?dòng)畫面，撕裂天空。正是這種“獨(dú)立”與“自由”，讓畫家獲得了輕松的創(chuàng)作心境，進(jìn)而創(chuàng)作的作品別具一格，藝術(shù)品位不斷提升。

 

　　王彥文認(rèn)為：油畫的本質(zhì)，每一件作品都是新的，不可復(fù)制，只有唯一，沒有第二，否則就是復(fù)制或仿制；現(xiàn)代科技日新月異，油畫家還在畫布前創(chuàng)作，還是手藝活，這需要“工匠精神”，鍥而不舍，不急不躁，不管風(fēng)云變幻，畫家的情感、激情都在畫布與色彩中交織碰撞，不僅要有精神性，即畫家的精神引領(lǐng)畫面，還要有偶然性，即畫布與畫筆、顏色偶然的碰撞產(chǎn)生的繪畫痕跡和肌理及其藝術(shù)效果。我在祖山建了自己的創(chuàng)作基地一一“藝術(shù)家部落”，接地氣，親自然。我每天看的是山山水水，每天關(guān)注的是四季更替中的花開鳥鳴，每天聽到的是清泉流水，比別人看得多的是藍(lán)天白云，在大自然中陶冶情操，捕捉藝術(shù)創(chuàng)作元素，激發(fā)創(chuàng)作靈感。要敬畏大自然，要敬重上蒼賜予的生命，也珍重我的繪畫，通過繪畫載體表達(dá)自己所有的感受。

 

　　我畫可見可不見的，我選擇看見的，我看見的都是美好的，都是陽光燦爛的，人生的不如意和坎坷，都被油畫藝術(shù)一一化解了。

 

　　這些年我在國外講學(xué)、訪問，打開了眼界，看到了很多世界藝術(shù)大師的原作，如雷貫耳，清醒了許多。油畫就是情感的表達(dá)，根據(jù)自己的心性，尋找自己的創(chuàng)作方向和立足點(diǎn)，我更喜歡表現(xiàn)主義。這正是我藝術(shù)的契合點(diǎn)，讓我心情久久不能平靜。通過油畫這一藝術(shù)形式，可以把自己的情感世界展現(xiàn)得淋漓盡致，所以我畫我看見的，畫我自己的，我的作品就是它存在的全部意義。